link1980 link1981 link1982 link1983 link1984 link1985 link1986 link1987 link1988 link1989 link1990 link1991 link1992 link1993 link1994 link1995 link1996 link1997 link1998 link1999 link2000 link2001 link2002 link2003 link2004 link2005 link2006 link2007 link2008 link2009 link2010 link2011 link2012 link2013 link2014 link2015 link2016 link2017 link2018 link2019 link2020 link2021 link2022 link2023 link2024 link2025 link2026 link2027 link2028 link2029 link2030 link2031 link2032 link2033 link2034 link2035 link2036 link2037 link2038 link2039 link2040 link2041 link2042 link2043 link2044 link2045 link2046 link2047 link2048 link2049 link2050 link2051 link2052 link2053 link2054 link2055 link2056 link2057 link2058 link2059 link2060 link2061 link2062 link2063 link2064 link2065 link2066 link2067 link2068 link2069 link2070 link2071 link2072 link2073 link2074 link2075 link2076 link2077 link2078
Керамика и гончарное дело
Керамика и гончарное дело
С доисторических времен и до наших дней
Евгения Теодору
Автор: Евгения Теодору
Фото: Дарья Саульская
21.04.2017

Изготовление керамики — это старинный промысел, который благодаря простоте работы с материалом и удобством использования в разных сферах жизни, со временем стал одной из наиболее представительных областей кипрского декоративно-прикладного искусства. На Кипре появилось в IX — VIII тыс. до н.э. (подробнее читайте в нашем обзоре). Изделия из глины мастеров-киприотов, в том числе и «пифария» (гигантские глиняные кувшины, которые использовались издавна для хранения и перевозки вина, уксуса, масла или воды), получили известность в Европе еще в XIV веке. Некоторые формы гончарных изделий (горшки, крынки и кувшины) и их способы изготовления все еще используются сегодня и очень популярны.

Если вы решили побывать на Кипре и привезти домой что-то особенное и к тому же полезное и практичное, местные изделия из керамики — прекрасный вариант.

Гончарное ремесло на Кипре берет свое начало в эпоху неолита. Находки археологов, а именно керамические предметы подтверждают: уже в то время люди использовали изделия из глины в быту и даже украшали ими свои жилища. Интересен тот факт, что мастера в то время уже имели представление о глазури и приемах лощения. Нередко керамика украшалась различными росписями, а маски из нее служили в отправлении языческих культов. Можно сказать, что впечатляющие формы и декор возникали уже в эпоху раннего и среднего неолита; в это же время появляются множественные ранние терракотовые, по преимуществу, женские статуэтки. Глиняные фигурки были важными атрибутами в святилищах: особенной известностью пользуются скульптуры и фигурки из святилища Айи Ирини (750 — 600 гг. до н.э.).

Зарождение керамики на Кипре

Через века и эпохи кипрская керамика демонстрирует множественные взаимосвязи со всеми культурами региона Средиземноморья и не только. Уникальная культура, согласно принятой исследователями точки зрения, начала складываться уже в конце IX тысячелетия до н.э., когда на остров прибыли первые постоянные переселенцы из Южной Анатолии и с Сирийско-палестинского (Левантийского) побережья, принося с собой довольно развитую культуру. Однако имеются данные о том, что на Кипре и в более глубокой древности высаживались так называемые сезонные охотники на карликовых слонов и гиппопотамов. Вскоре здесь появились ранненеолитические поселенцы, чье сообщество было организовано на основе ведения сельского хозяйства и животноводства. В течение позднего неолита (длился до 3900 г. до н.э.), островитяне начали обработку глины, изготавливая сосуды, которые затем обжигали и часто украшали простыми узорами.

Их поселения обнаруживались по всему острову, в том числе известные нам сегодня Хирокития и Калавасос, что недалеко от южного побережья острова (подробнее читайте в нашем обзоре).

Культура последующего периода, энеолита (ок. 3900 — 2500 до н.э.) возникла, вероятно, благодаря новой волне переселенцев. Их искусство и религиозные практики, разумеется, были уже более развитыми. В это время преобладают характерные керамические и каменные женские фигуры, часто с гипертрофированными половыми признаками, символизирующие плодородие и фертильность, как у людей и животных; так и возделанных земель — отражение основных потребностей аграрного сообщества. Во второй половине энеолита население Кипра научилось производить мелкие инструменты и украшения из самородной меди (с греч. «халкос») — ознаменовавшие переход от каменного века к бронзовому.

Уникальное географическое положение Кипра на перекрестке многих морских путей в восточной части Средиземного моря, помимо обогащения его культуры адаптацией множества влияний, позволило стать в древности важным центром торговли. Уже в начале (2500 — 1900 гг. до н.э.) и в середине бронзового века (1900 — 1600 гг. до н.э.) островом были установлены контакты с минойским Критом (2700 — 1400 гг. до н.э.) и с микенской (или Ахейской) Грецией (XVI — XI вв. до н.э.), а также с древними цивилизациями Ближнего Востока (Сирии и Палестины), Египта и Южной Анатолии (части Малой Азии).

Ближневосточные тексты первой половины II тыс. до н.э., упоминая царство «Аласия», название которого является синонимом либо всего Кипра, либо его части; свидетельствуют о развитых связях острова с Сирийско-палестинским побережьем. Переписка между фараоном Египта и царем Аласии, датируемая первой половиной XIV века до н.э., — источник ценной информации для исследователей по данному вопросу. А вот благодаря хеттским текстам, современным историкам стало известно, что в конце XIII в. до н.э. Аласия была захвачена этим народом и платила ему дань: в основном, золотом и медью.

Наряду с богатыми ресурсами меди, которыми обладал Кипр и которые высоко ценились во всем древнем мире; киприоты экспортируют кувшины и другие изделия из керамики в обмен на предметы роскоши: украшения из драгоценных металлов, изделия из слоновой кости, колесницы и лошадей, дорогую мебель и др.

Керамика доисторического Кипра, особенно относящаяся к началу и середине бронзового века, разнообразна по форме и декору. Например, терракотовые статуэтки, которые были изготовлены в довольно больших количествах, помещали в усыпальницы женщин из знати на протяжении всей «бронзы». Известно, что чаще всего они изображали женские фигуры, символизировавшие возрождение.

Во время поздней бронзы (1600 — 1050 гг. до н.э.) медь добывалась и экспортировалась в огромных масштабах, способствуя расширению кипрской торговли с Египтом, на Ближнем Востоке и в Эгейском регионе.

Керамические печи, находящиеся в том или ином районе, свидетельствуют о том, что гончарное искусство процветает здесь на протяжении веков. Доказательство тому: обнаруженные в большом количестве сосуды периода энеолита (3000 — 2500 гг. до н.э.), бронзового века (2300 — 1050 гг. до н.э.) и геометрического периода (1050 — 950 гг. до н.э.).

Интересно: по преданию, искусство изготовления сосудов из глины было изобретено в Лапитосе Кинирасом, древнейшим царем Пафоса и «учредителем» культа почитания Афродиты.

А что же местные мастера и мастерицы? Вдохновленные окружающим миром и природой Кипра, в соответствии с бытовавшим в ту или иную эпоху мировоззрением, местные умельцы вбирали и использовали в своем ремесле разнообразные формы, мотивы, узоры, — создавая изделия и накапливая опыт, который в дальнейшем сформировал своеобразный локальный характер народных ремесел, в том числе и гончарного дела. Все это — культурная «кладовая» Кипра, часть его богатого художественного наследия.

Каждая эпоха имела на острове свои центры производства с различными характеристиками.

Изделия из красной глины

Кирения в прошлом была известна своей керамикой, которая выполнялась наиболее искусно: известно, что здесь да в Фамагусте (Вароша) были лучшие керамисты на острове.

Мастерские в районе Кирении производили, в основном, поливную керамику и кухонную утварь для ежедневного использования, а также отличавшиеся высоким качеством декоративные изделия. Производство шло в небольших мастерских, как правило, силами всех членов семей. Большинство керамических изделий, которые они создавали, были декорированы вручную, покрыты глазурью и проходили обжиг при низких температурах (920 — 980 ºC). Кроме того, там производили великолепные терракотовые вазоны и кувшины различных видов.

Вароша — один из наиболее известных и процветавших до 1974 г. кварталов Фамагусты; славилась своими керамическими сосудами для воды. Местная керамика («варошотикис») также производилась на экспорт в близлежащие страны. Основным материалом служила гладкая желтоватая глина (с высоким содержанием железа и калия). В Вароше глиняная посуда делалась, в основном, мужчинами, которые занимались этим ремеслом целыми династиями. Нередко керамические сосуды из этой местности имеют антропоморфный декор, с рельефными украшениями-налепами в виде змеек и животных. Причем, происхождение всех приемов этого декоративного стиля в керамике аналогично античному. «Куккумарой» называли традиционную и очень популярную до сих пор антропоморфной формы вазу (выполненную в виде фигуры женщины), украшенную рельефным декором.

Сегодня традиции изготовления керамики преобладают в деревнях Корнос (ларнакская область) и Фини (район Лимассола) — там это чисто женское занятие.

Корнос и Фини — обе деревни тоже заслуженно и издавна славятся своими керамическими изделиями из красной глины (с оксидом железа и диоксидом кремния).

Корнос

Эта местность известна своей традиционной керамикой и гончарным ремеслом, которое когда-то было основным занятием жителей деревни и которое до сих пор активно практикуется. Качество местных изделий давно получило мировое признание. Например, на ежегодной Всегреческой выставке керамики изделия из Корноса часто получали награды и первые призы. Для изготовления глиняной утвари (в мастерской Корносского кооператива гончаров), сырье доставляется, в основном, от подножия горы Ставровуни и из района горы Ксилия. В мастерских изготавливают различных форм большие кувшины для хранения вина, а также крынки для молока, цветочные горшки, курильницы и «кивертия» (глиняные, цилиндрической формы ульи, которые с древности использовались в пчеловодстве). Здесь же сегодня можно заказать садовые печи и различные другие декоративные элементы. Все эти изделия часто украшают различные гравированные и рельефные изображения.

Гончарное дело на Кипре

Мастерицы-гончары («масториссес») работают как в мастерских кооператива, так и у себя дома, на небольших гончарных кругах (высотой 30 см), вручную приводя его в движение и создавая традиционные изделия простой формы. Во время работы мастерица слегка обравнивает деревянным ножом поверхность по стенкам снаружи снизу вверх (немного сглаживая глину и придавая четкость форме) и в тоже время из излишков формируя верх своего будущего изделия. Когда основная форма тела сосуда готова, мастерица берет еще глины и тщательно мнет ее в руках, раскатывая в «колбаски»: их долепливают по верхнему краю изнутри, создавая красивый и выпуклый край по горлышку.

Фини

Деревня Фини расположена к югу от горного хребта Троодоса, в 3 км от монастыря Троодитисса и в 6 км от горнолыжного курорта Платрес. В деревне возникла уникальная традиция в гончарном деле, история которой уходит вглубь столетий. Состав почвы в регионе способствовал тому, что многие жители сделали гончарное ремесло второй профессией для увеличения дохода своих семей.

В течение нескольких последних веков она была одним из четырех важнейших центров гончарного искусства на Кипре. Горшки, изготовляемые здесь, — из красной глины, черепок их довольно пористый (подобный корносскому). Однако местные изделия небольших форм отличает подчеркнутый и изобильный скульптурный декор с использованием растительных и антропоморфных мотивов и элементом.

Основной вид керамики, который был типичным для Фини в прошлом, это большой, ручной работы кувшин для вина. Они создавались, что называется «на месте» в течение 15 дней. Это всегда было мужским занятием, которое можно отследить от раннего бронзового века (2300 — 2000 гг. до н.э.).

Как мы уже сказали, гончарное ремесло было выгодным занятием для большого количества жителей. Мужчины, в основном, производили фляги и огромные кувшины, а женщины — небольшие изделия для хранения и переноски сельскохозяйственных продуктов и воды. Ручной работы горшки в Фини до сих пор делают так же, как их производили тысячи лет назад без каких-либо серьезных изменений (изделия из этой деревни, датируемые V в. до н.э. находятся, например, в экспозиции Британского музея).

В настоящее время это ремесло стало всецело женским занятием. Самые интересные изделия как в Корносе, так и в Фини: с изображением человеческих фигур, животных, птиц, змей и с цветочным дизайном.

Лапитос

Керамика и традиции ее производства в этой деревни хорошо описаны в книге доктора Элени Пападимитриу «Modern Glazed Pottery of Cyprus, Lapithos Ware» (En TipisPublication 2005).

Она имеет иной характер, по сравнению с вышеописанными. Здесь традиции позднего Средневековья, характерные для поливных сосудов с росписью, практиковались вплоть до вторжения турецких войск в 1974 году.

Вообще, в эпоху Византийской империи глазурованные сосуды были широко распространены на Кипре, особенно сосуды с гравированным декором. Местные керамические изделия имели разнообразный и произвольный дизайн, как правило, выполненный при помощи зеленой краски. Еще один вид цветного декора выполнялся путем погружения части горшка в светлый сметанообразный раствор из чистой белой глины.

Многие средневековые печи, датируемые XVI веком, которые и сегодня можно найти в Лапитосе (деревня до сих пор находится в оккупации), — являются еще одним доказательством того, что этот район был важным центром гончарства с давних времен (около 500 лет).

Сохранились свидетельства современников. Так, например, еще в 1769 году итальянский священник Джованни Марити описывал Лапитос как центр традиционной керамики. В 1862 году Альберт Годри, французский палеонтолог и геолог, упоминает о глазурованной керамике из этой области; а в 1893 г. некая г-жа Льюис посетила гончарные мастерские Лапитоса, так описывая свое путешествие: «…спускалась в деревню по потокам бесконечных узких и многолюдных улочек, пока не добралась до печи, вероятно, стоящей там с незапамятных времен, … [до сих пор производящей — Е. К-Т.] горшки и вазы, по-прежнему грубо сделанные в античных формах…».

Знаменитые мастера-гончары Лапитоса, чьи имена хорошо знают на Кипре: Димитрис Тцимурис, Костас Христодулакис, Аристофанис Хаджихаралампус и др.

После турецкого вторжения в июле 1974 года все греческие мастера-горшечники из Лапитоса, Кирении и Вароши стали беженцами и вынуждены были переехать на свободные территории острова, где некоторые из них сумели восстановить свой бизнес и создать новые цеха. Теперь «наследие Лапитоса» практикуют по всему острову: современные гончары используют полировку поверхностей, глазурь и зеленый краситель при изготовлении чаш, тарелок, ваз, сосудов для воды и для другого бытового использования.

Керамика разных периодов на Кипре

Многие молодые люди в те годы уехали за границу для изучения керамического искусства и гончарного производства; по возвращении на Кипр они открывали свои собственные мастерские. Они привнесли свежие идеи и зарубежные техники, развивая новый взгляд на ремесло с чисто художественной и с практической точек зрения.

Все работы с гончарными и керамическими изделиями и в наше время производятся в мастерских Кипра индивидуально и вручную. Высокое качество будущих изделий обеспечивается обжигом керамической глины в газовой печи при высоких температурах. Все это в сочетании с так называемой «несбалансированной» глазурью создает произведения с очень характерной текстурой поверхности. Вы сможете найти и приобрести в мастерских и в сувенирных салонах оригинальные кружки, кувшины и крынки, контейнеры для хранения, тарелки и многие другие, очень красивые и практичные изделия; а также более декоративные элементы интерьера: вазы, большие чаши и тому подобное.

Остановимся чуть подробнее на процессе технологии изготовления кипрской керамики, включающей в себя сырье и его подготовку, инструменты и гончарные круги с ножным приводом, белую затирку — «батанас», сглаживавшую поверхности, секрет производства глазури и украшения.

Технология изготовления гончарных изделий

Подготовка сырья

Добыча и перенос глины были исключительно мужским занятием, которым занимались «хоматаридэс» (от «хома» — почва, земля). Два вида сырья используются для подготовки керамической глины — белой и красной — в зависимости от состава почв в районах, прилегающих к деревне гончаров. После выемки глину как следует просушивают: ее рассыпают и простукивают с помощью деревянной палки из твердой древесины (так называемой «купани»), чтобы расщепить комки. Затем глину просеивают, чтобы удалить камни и другие посторонние включения. Работы проходят в специально оборудованном бассейне: подготовленную глину сбрызгивают водой, а затем тщательно перемешивают специальной деревянной лопатой и переносят к рабочей зоне.

Гончарный круг

Изготовление горшков

Формирование (формование) горшков и других гончарных изделий осуществляется на традиционном «гиристари» (гончарном круге).

Итак, мастерица сидит перед кругом и набрасывает на него небольшое количество глины (в зависимости от желаемого размера будущего изделия, для него брали кусок глины весом, в среднем, от 1 до 3 кг) и затем, центруя, смачивает обильно водой глиняный «шар» и свои руки. Во время работы глину приподнимают с боков и опускают, слегка придавливая сверху сложенными ладонями для того, чтобы промять получше и избавиться от пузырьков воздуха в материале. Затем в глиняном комке находят середину, которую аккуратно проминают пальцами — так во время вращения образуется заготовка будущего сосуда: при вытягивании основного объема сосуда правая рука мастера оказывается снаружи и формует внешние стенки, а левая — внутри и работает со стенками и донышком сосуда. Постепенно руки начинают скользить выше, а с ними вместе «растет» и изделие. Необходимо все время смачивать глину: время от времени мастерицы увлажняют свои изделия небольшим, влажным куском ткани, чтобы обеспечить лучшее скольжение глины вверх.

При помощи лески современные гончары выравнивают верхний край: когда мастер работает с важными деталями, то скорость вращения гончарного круга замедляется.

Нюанс: еще до начала работы на поверхности гончарного круга на Кипре принято прикреплять сосновую кору с тремя маленькими кусочками глины для облегчения работы мастерицы, так как кору удобно использовать для переноски горшка — сразу после того, как он вылеплен и пока еще сохраняет мягкость.

По окончании формования горшка гончар протирает его стенки влажной тканью и полирует с помощью соломы. Теперь изделие можно установить на естественную сушку в тени, вдали от воздушных потоков, до следующего дня. Назавтра излишки глины срезают по основанию горшка деревянным ножом, выравнивая дно.

В зависимости от типа изделия, к нему приделывают еще ручки и украшают декором: ромашки, шишки, птички или небольшие человеческие фигурки и т. д. Его вновь ставят сушиться в тенистом месте. Когда изделие полностью высохло, оно готово для обжига в печи.

Изделия больших (и даже гигантских) размеров изготавливали по месту их будущего использования. Этим занимались мужчины, «питарадэс» (от слова «питари» — кувшин). Сырье для их изготовления добывали в окрестностях селения. Когда заказчикам из других деревень требовался в хозяйстве большой кувшин, они сами закупали и привозили глину для его изготовления до своего дома. Во время весенних и летних месяцев гончар отправлялся в деревню покупателя для того, чтобы успеть изготовить тому кувшины и горшки.

гончарное дело и керамика на Кипре

Производство большого кувшина длилось 20-45 дней, в зависимости от его размера. Мастеру для начала работы необходимо взять кусок глины весом 3-4 кг, — для создания «базы» кувшина. Она должна быть достаточно массивной, чтобы выдержать остальной вес кувшина. В тот же день он делает заготовки (20-25) для последующей работы над кувшином. Каждый день гончар присоединяет по одному кольцу к предыдущему, создавая форму будущего изделия (так называемые кольцевые налепы). Необходимо следить, чтобы новое «кольцо» оставалось влажным до следующего дня, так что мастер-гончар покрывал свои незаконченные горшки и кувшины виноградными листьями или листьями орехового дерева. Когда кувшин был готов, его подвергали долгой сушке (около 10-15 дней).

Обжиг

Итак, после сушки все изделия необходимо было подвергнуть обжигу в дровяной печи. Большие кувшины помещали в специальную печь, рассчитанную на 3-9 изделий (в зависимости от их размера) с помощью подложки и мешка, по которому их аккуратно катили. Горшки и кувшины размещали в печи с осторожностью: сначала большие, а затем маленькие. Требовалось 3 дня, чтобы завершить обжиг. На многие гончарные изделия наносили имя производителя и дату производства; иногда на них присутствовало и имя покупателя.

Керамика и гончарное дело на Кипре

После завершения обжига кувшины обязательно вычищали с дегтем и уксусом. Ведь когда кувшины еще горячие, поры их черепка открыты: самое время обработать их для внутренней гидроизоляции.

Современный образ жизни изменил сферы и случаи использование гончарных изделий и утвари, сделанной из керамики, и, как следствие, даже женщин, которые занимаются сегодня их производством, осталось очень немного. Их занятия гончарным ремеслом сегодня ограничивается, в основном, изготовлением декоративных горшков и крынок.

Современное гончарное искусство и керамика Кипра

Кипрским Центром ремесел (под эгидой Министерства торговли, промышленности и туризма) в сотрудничестве с сообществом и Ассоциацией эмигрантов Фини, а также с другими организациями были проведены работы по исследованию, сохранению и популяризации гончарного искусства Кипра: различные фестивали, мастер-классы, семинары и конференции. Одновременно с этим молодежь активно побуждается к изучению гончарного ремесла (больше информации вы найдете здесь: www.cyprusceramicassociation.com).

Керамика — один из лучших вариантов сувенира с душой Кипра…

В настоящее время на острове открыты около 40 мастерских, которые не только сохраняют секреты мастерства, но и стремятся сочетать их с современными тенденциями в дизайне формы сосудов и их декора. Назовем некоторые из них. Например, Savvas Pottery, одна из старейших и самых известных гончарных мастерских на Кипре (расположена на старой трассе Лимассол — Пафос, недалеко от Героскипу). Основатель бренда, Саввас Георгиадис в течение 15 лет проработал на керамическом производстве в KERAMEYS (западная часть Кирении), а один из его сыновей, Паникос Георгиадис продолжает эту традицию: будучи технологом керамического производства по образованию, он разработал собственную палитру используемых цветов и рецепт глазури. За последние 40 лет мастера-гончары Savvas Pottery разрабатывают новые материалы, устойчивые к применению в современных условиях, и актуальный дизайн, при этом всегда оставаясь верными местной традиции. Мастерская дает уроки желающим, а также имеет собственный онлайн магазин на сайте: www.savvas-pottery.net.

Lemba Pottery — мастерская в деревне Лемба (известной так же, как «деревня художников»), также недалеко от Пафоса. Ее владелец, Джордж Георгиадис — мастер-гончар, отец которого тоже был гончаром в Лапитосе до оккупации турками. Джордж изучал как традиционные, так и современные приемы и технологии работы и способы моделирования изделий. В его произведениях нашли свое отражение архаичные формы с их простой элегантностью.

Мастер и его жена Сотирулла создают сегодня настоящие произведения искусства. В их мастерской всегда можно найти и подобрать для себя или в подарок красочные глазурованные горшки, декорированные по краю изумительные блюда, а так же минималистичные тарелки современного дизайна и многое другое: www.lembapottery.com.

Нынешние мастерские экспортируют свою продукцию, в основном, в Европу, — в небольших количествах, правда. Ведь в большинстве своем они невелики и на керамическом производстве, как правило, заняты один или два человека; хотя есть и более крупные объединения.

Из современных мастеров Кипра, которые работают в реалистической манере и часто принимают участие в местных и международных выставках стоит назвать Марию Василиу или Христину Константину, — обе художницы вдохновляются в своем творчестве природными мотивами острова и его культурой. Абстрактную и фантазийную керамику создают, например, Кулла Калвари, Андреас Каттос и некоторые другие керамисты: в их работах присутствуют оригинальные идеи и техника высокого уровня. На Кипре можно встретить также работы современных мастеров-иностранцев, среди работ которых встречаются и целые панно из керамики: Пол Хатер с его «Untitled» или Сью Мифсад — «Behind the sun».

Керамика и гончарное дело на Кипре

Адреса центров ремесел и арт-салонов, в которых вы так же сможете приобрести керамику или получить больше информации, находятся здесь:

Центр ремесел Кипра (Никосия) — мастерские и салоны по продаже традиционных ремесленных изделий народного искусства.

Адрес: Аталассас-авеню 186
Телефон: +357 22305024

Сувенирная лавка при Муниципальном музее Левентис

Музей предлагает организованные образовательные программы, экскурсии и другие мероприятия. В сувенирной лавке можно приобрести произведения современных художников и ремесленников, а также тематическую литературу.

Адрес: ул. Иппократус 15-17, Никосия
Телефон: +357 22661475, факс +357 22662285
Сайт: www.leventismuseum.org.cy

Сувенирный салон при Музее народного искусства Кипра

Сотрудники Музея не только проведут экскурсию по постоянной экспозиции и временным выставкам, но и квалифицированно ответят на вопросы относительно народных ремесел и их бытования. В салоне можно недорого приобрести произведения художников-прикладников.

Адрес: Пл. Архиепископа Киприану 2, Никосия
Телефон: +357 22432578, факс +357 22343439
Сайт: www.cypriotstudies.org

Центр Ремесел «Хрисалиниотисса» (Никосия)

Комплекс из восьми мастерских, что вблизи церкви Панагии Хрисалиниотиссы — старейшего византийского храма в Старом городе. Данный центр является частью проекта реставрации и возрождения столицы.

Адрес: Димонактос, 2 (пересечение улиц Иппонактос и Димонактос)
Телефон: +357 22348050, +357 99629611

The Place (Старый Пафос)

Местные умельцы используют данное арт-пространство под мастерские, изготавливая и демонстрируя всем желающим свои ремесла и таланты. Среди иных есть и гончарное дело.

Адрес: ул. Константину Канари 56
Телефон: +357 26101955
Email: theplace@theplacecyprus.com
Сайт: www.theplacecyprus.com

Сувенирная лавка при Музее «Фермерский дом»

Находится на центральной площади Айя-Напы (рядом с монастырем).

Сайт: www.ayianapa.org.cy

The Place, керамика на продажу

Оставайтесь с нами и до новых встреч!

Текст: Евгения Кондакова-Теодору.